Que doit faire un parent cinéphile pour inspirer à son enfant un véritable amour du cinéma de qualité ? Je parle de classiques d’art et d’essai, de films étrangers, de films sans franchise, etc.
N’avoir pas d’enfants : je n’en ai aucune idée, mais la réponse semble très souvent être « abandonner ». Vous ne leur ferez jamais aimer ce que vous voulez qu’ils aiment ; essayer de le forcer peut les repousser plus loin. Souvent, les enfants ont besoin de découvrir leurs propres goûts.
Pourtant, mon expérience en éducation me dit que si vous ne pouvez pas forcer les enfants à apprécier les belles choses, vous pouvez diriger dans la bonne direction, à condition que vous le fassiez avec subtilité et en sachant avec certitude que les graines que vous plantez pourraient ne pas porter de fruits avant des années. Une bonne façon de commencer est de leur montrer des films « artistiques » qui pourraient réellement leur plaire.
Je ne dirais jamais que tous les enfants aimeront tous (ou n’importe lequel) des films que vous trouverez ci-dessous – beaucoup d’entre eux impliquent la lecture de sous-titres, d’une part, ce qui pourrait être un facteur décisif ; d’autres pousseront leur capacité d’attention jusqu’au point de rupture. Mais ils sont tous adaptés aux familles et, au moins en théorie, divertissants pour les enfants disposés à regarder autre chose que la dernière offre Pixar (même s’il n’y a rien de mal à cela).
Récréation (1967)
Jacques Tati réalise et joue dans le troisième, et sans doute le plus apprécié des quatre films mettant en vedette sa création maladroite, Monsieur Hulot. Ici, il entre et sort d’une série de décors incroyablement élaborés dans un Paris hyper-moderne (tel que conçu en 1967), plein de distractions et de frustrations profondément idiotes, tout en servant également de morceaux de satire pointus et toujours d’actualité. . Il est difficile de ne pas aimer l’inoffensif Hulot, et ses aventures à travers un monde un peu trop bruyant, un peu trop déroutant, et qui ne semble pas toujours le remarquer jusqu’à ce qu’il enfreigne une règle dont il ne connaissait même pas l’existence. sera au moins aussi pertinent pour les enfants que pour les adultes. Vous pouvez diffuser Récréation sur The Criterion Channel ou louez-le sur Prime Video.
Rêves (1990)
Le premier Akira Kurosawa de bébé ? L’un des derniers films du grand réalisateur japonais, Rêves (comme son titre pourrait l’impliquer) n’est pas un récit singulier mais est composé d’une série de huit vignettes, chacune d’entre elles présentant un personnage très proche du réalisateur lui-même voyageant à travers différents mondes oniriques. Tour à tour poignants, émouvants, drôles et effrayants, les segments mettent en scène des renards qu’il faut apaiser (n’espionnez pas un mariage de renards si vous ne voulez pas d’ennuis), des poupées vivantes, un esprit vengeur et un tableau de Van Gogh qui prennent vie. . Vous pouvez louer Rêves de Prime Vidéo.
La Grotte du Chien Jaune (2005)
Une fable douce et douce de Mongolie suit Nansal, qui rentre du pensionnat dans sa famille d’éleveurs. Elle rencontre un chiot qu’elle surnomme Zochor (qui signifie « Spot ») dans une grotte et décide de ramener le mignon chien à la maison dans la yourte de sa famille. Pour toutes sortes de raisons pratiques, son père est totalement opposé à l’idée de le garder – naturellement, Nansal hésite à céder. Ce n’est pas seulement l’histoire d’un père méchant qui ne laisse pas son enfant avoir un chiot, car les inquiétudes du père de Nansal sont fondées. Ce n’est pas non plus l’histoire d’un enfant qui apprend à vivre sans. La fille et le chien ont tous deux des leçons à apprendre avant la fin, et les résultats sont très satisfaisants. Vous pouvez diffuser La Grotte du Chien Jaune sur Tubi et sur la chaîne YouTube de Kino Lorber.
Les Contes d’Hoffmann (1951)
Un autre film d’anthologie, peut-être bien adapté aux enfants qui pourraient avoir du mal avec un récit plus long, celui-ci vient de Michael Powell et Emeric Pressburger, l’équipe de réalisation britannique derrière certains des films les plus incroyablement riches jamais réalisés (je pourrais recommander aux enfants d’attendre sur des films plus sensuels comme Les chaussures rouges ou Narcisse noir jusqu’à ce qu’ils soient un peu plus âgés). Basé sur les histoires de l’auteur allemand ETA Hoffmann (dont l’œuvre est également à la base du ballet de Tchaïkovski Le Casse-Noisette), ce film utilisant Hoffman racontant des histoires de ses amours perdues dans une taverne comme dispositif de cadrage. Parmi ces amours se trouvent un automate, une courtisane voleuse de reflets et une soprano obligée de chanter contre sa volonté. Avec des éléments de danse et d’opéra partout, c’est une introduction non seulement au cinéma classique mais aussi à plusieurs mondes de l’art à la fois. Vous pouvez diffuser Les Contes d’Hoffmann sur Plex.
Bonjour (1959)
Le réalisateur japonais Yasujirō Ozu était surtout connu pour ses drames, dont Histoire de Tokyo, souvent cité (à juste titre) comme l’un des plus grands films jamais réalisés. Bonjour n’a pas vraiment ce genre de réputation, mais c’est une délicieuse comédie de fin de carrière du réalisateur satirisant la vie de banlieue au Japon des années 1950. Il y a quelques intrigues secondaires à noter, mais au cœur se trouve un groupe de jeunes étudiants qui passent presque tout le film à essayer de convaincre leurs parents d’acheter un téléviseur. Qui ne peut pas comprendre ? (Eh bien, d’accord, peut-être pas une télévision, mais tous les enfants veulent quelque chose pour lequel leurs parents ne veulent pas débourser.) Vous pouvez diffuser Bonjour sur MaxThe Criterion Channel et Tubi, ou louez-le sur Prime Video.
Le ballon rouge (1956)
D’une durée d’un peu plus de 30 minutes, l’histoire d’Albert Lamorisse sur un enfant poursuivant le ballon titulaire est délicieuse, même pour les plus jeunes. Le fils du réalisateur incarne Pascal, un jeune garçon qui rencontre un ballon géant à l’hélium sur le chemin de l’école et se lie d’amitié comme on pourrait se lier avec un chiot précoce. Et, comme un chiot, le ballon est fidèle mais ne fait pas toujours ce qu’il devrait, ce qui cause des ennuis à Pascal et suscite la jalousie de certains tyrans locaux. Un peu de drame au point culminant cède la place à une finale magnifiquement édifiante. Vous pouvez diffuser Le ballon rouge sur Max et The Criterion Channel, ou louez-le sur Prime Video.
Cavalier de baleine (2002)
Keisha Castle-Hughes, 13 ans, est devenue, pendant un certain temps, la plus jeune nominée pour la meilleure actrice de l’histoire de l’Oscar pour son rôle principal ici – certainement une anecdote inspirante à partager avec vos enfants, du moins s’ils s’en soucient un tout petit peu. à propos des Oscars. Le film raconte l’histoire de Paikea Apirana, une descendante du traditionnel Whale Rider de son peuple, et donc en lice pour diriger la tribu, si seulement elle n’était pas une fille. Raisonnablement respectueux et précis en ce qui concerne la vie et les traditions maories modernes (du moins c’est ce qu’on me dit), c’est en fin de compte un film édifiant qui honore le désir de Pai de renverser la tradition pour revendiquer ce qu’elle croit être son droit tout en ne méchants pas ceux qui luttent pour rompre. le passé. Pensez-y une fois que les enfants auront fini de regarder Moana. Vous pouvez diffuser Cavalier de baleine sur Tubi et Kanopy ou louez-le sur Prime Video.
Ernest et Célestine (2012)
Sauf qu’il est en français, celui-ci pourrait être moins difficile à vendre pour les enfants, dans la mesure où il s’agit d’un joli dessin animé sur un ours et une souris qui deviennent amis à la suite d’un vol de bonbons qui a mal tourné. C’est magnifiquement animé et merveilleusement idiosyncrasique : les ours et les souris sont séparés par les préjugés et la peur dans le monde du film, et les souris étudient généralement pour leur carrière en dentisterie en collectant des dents d’oursons abandonnées. Bien sûr. Il a obtenu une nomination pour le meilleur long métrage d’animation aux Oscars de l’année, et aurait pu gagner sans Congelé. Vous pouvez diffuser Ernest et Célestine sur Tubi.
Wallay (2017)
Ady (Makan Nathan Diarra), 13 ans, devient une poignée de main pour son père célibataire vivant dans le sud de la France. Il est donc envoyé passer du temps avec son oncle Amadou dans un petit village du Burkina Faso pour l’été. Ady pense qu’il n’est là que pour quelques vacances, mais son oncle et son père ont quelque chose à beaucoup plus long terme en tête. Bien que son ton soit relativement léger, il s’agit d’une vision intelligente des conflits de cultures et du va-et-vient de la tradition et de la modernité. Ni Ady ni son oncle Amadou n’ont l’intention d’abandonner, la question de la circoncision traditionnelle de passage à l’âge adulte étant, sans surprise, le plus grand des nombreux points de friction. Vous pouvez louer Wallay de Prime Vidéo.
Les Jeunes Filles de Rochefort (1967)
La comédie musicale précédente de Jacques Demy Les Parapluies de Cherbourg est magnifique et amusant, mais plein d’ennui romantique auquel les enfants pourraient ne pas répondre. Les Jeunes Filles de Rocheforten revanche, est une confiserie de couleur bonbon un peu plus inspirante. Un professeur de danse et un professeur de musique – les jumelles Delphine et Solange (les vraies sœurs Catherine Deneuve et Françoise Dorléac) – vivent dans une petite ville mais aspirent à goûter à la vie de la grande ville. Lorsque la foire arrive en ville, ils ont un avant-goût du glamour des stars de cinéma et une chance de s’évader dans un monde plus vaste. Les enfants peuvent comprendre, j’en suis sûr. Vous pouvez diffuser Les Jeunes Filles de Rochefort sur Max et The Criterion Channel ou louez-le sur Prime Video.
Petite Maman (2021)
Un peu plus lourd dans ses thèmes que certains de ces autres, Petite Maman (« Petite Mère ») n’en reste pas moins une fantaisie d’enfance parfaitement réalisée, utilisant la mort d’une grand-mère bien-aimée comme point de départ pour explorer le deuil, mais aussi les relations familiales et la persistance de l’amour. Un voyage pour nettoyer la maison de sa défunte grand-mère met à rude épreuve la relation entre Nelly, huit ans, et sa mère Marion, mais il se passe quelque chose de plus intrigant : Nelly rencontre une fille dans les bois qui, elle se rend compte, a énormément de points communs avec sa mère quand elle était jeune. A travers une série d’aventures, elle parvient à mieux comprendre sa mère, et aussi à dire au revoir à sa grand-mère les adieux qu’elle n’avait pas pu faire de son vivant. Vous pouvez diffuser Petite Maman sur Kanopy ou louez-le sur Prime Video.
Crinière blanche (1953)
C’est court (47 minutes) et il y a des chevaux. Pour un certain type d’enfant (et un certain type d’adulte), ce sera une formule gagnante. Albert Lamorisse (dont vous vous souviendrez de Le ballon rouge) raconte l’histoire d’un garçon des marais de la côte française qui passe un accord avec des éleveurs locaux : il peut avoir le bel étalon blanc presque indomptable du titre, si seulement il peut l’attraper. Il s’avère que le jeune Folco ne peut pas non plus être apprivoisé, et lui et le cheval finissent par devenir des âmes sœurs. Vous pouvez diffuser Crinière blanche sur la chaîne Criterion.
Petit-déjeuner écossais (2007)
Un enfant américain anglophone pourrait s’initier au cinéma étranger en effectuant un rapide voyage au Canada en Petit-déjeuner écossaisun film familial mignon et drôle sur l’amour et l’acceptation. L’animateur sportif Eric (Tom Cavanagh) mène une vie fermée, mais généralement satisfaite, avec son partenaire Sam lorsque les deux sont appelés à accueillir le beau-fils du frère de Sam, Scot (Noah Bernett). L’enfant défie immédiatement le couple avec son style vestimentaire strictement non traditionnel et ses passe-temps qui remettent en question les rôles de genre typiques. Alors que Scot menace le désir d’Eric et Sam de rester dans le placard, ils tentent de l’orienter vers des façons d’agir et de s’habiller plus stéréotypées, avant de réaliser le mal qu’ils causent en ne permettant pas à Scot d’être lui-même. Vous pouvez diffuser Breakfast with Scot sur Tubi et Here TV ou le louer sur Prime Video.
