Il est difficile de comprendre que les films sortis entre 2000 et 2009 se rapprochent déjà du statut de « vintage », mais demandez à vos jeunes enfants depuis combien de temps remonte l’an 2000 et voyez ce qu’ils ressentent. Néanmoins, la décennie a produit d’excellents divertissements familiaux, avec le tarif Disney animé à la main qui a défini les années 90, cédant la place aux succès animés par ordinateur comme Pixar et Dreamworks.
Si vous souhaitez partager un cinéma « classique » des années 2000, voici 15 films qu’ils vont adorer.
Mur-E (2008)
Peut-être le seul film de cette liste à figurer dans la prestigieuse collection Criterion, et l’un des rares jamais réalisés pouvant être décrit comme un « film familial post-apocalyptique », ce film Pixar sur deux robots amoureux a tout le charme de un film muet de Chaplin (les robots ne parlent pas beaucoup une fois que les humains ne sont pas là, apparemment), avec un message environnemental optimiste qui n’est pas subtil mais qui ne domine pas l’intrigue.
Où diffuser : Disney+, Location numérique
Ponyo (2008)
Il y a un débat sur la façon dont Ponyo se classe parmi les autres classiques du Studio Ghibli, mais si vos enfants l’aiment, est-ce important si c’est un peu moins un triomphe artistique que Mon voisin Tortoro? Comme une grande partie de la production de Hayao Miyazaki, ce film, la variation du réalisateur sur La Petite Sirèneest rempli de visuels saisissants et d’un éventail de personnages féminins forts. Il y a aussi un conte de fées, avec une histoire puissante sur l’importance de l’amitié.
Où diffuser : Max, Location numérique
En haut (2009)
Bénéficiant de l’introduction la plus déchirante d’un personnage dans un film Pixar (peut-être dans l’histoire du cinéma), ce film sur un homme de 78 ans à la recherche de son sens de l’aventure en Amérique du Sud en y volant chez lui avec l’aide de milliers de les ballons semblent s’adresser davantage aux adultes qu’aux enfants. Cependant, le véritable objectif du film est de garantir que, quel que soit notre âge, nous n’arrêtons jamais notre recherche d’expérience et de compréhension.
Où diffuser : Disney+, Location numérique
Wallace & Gromit : La malédiction du lapin-garou (2005)
Dans cet hommage classé G aux classiques de l’horreur des années 30, l’inventeur titulaire et son chien bien plus intelligent qui a fait connaître le studio Aardman doivent empêcher une créature de terroriser les légumes de leur village. Rempli à ras bord de gags visuels et de jeux de mots visuels, vous souhaiteriez que d’autres maisons d’animation mettent autant d’imagination et de soin dans leur produit que les créateurs de ce film l’ont fait.
Où diffuser : Netflix, location numérique
Trouver Nemo (2003)
Nous serions négligents si nous avions oublié d’inclure sur cette liste ce film classique de Pixar sur un poisson-clown à la recherche de son fils perdu dans la Grande Barrière de Corail. Alors que Dory d’Ellen Degeneres est là pour faire rire les enfants et faire passer le message du film de « continuer à nager », le comédien bien-aimé Albert Brooks, qui joue le père du personnage principal, capture parfaitement le sentiment de panique que chaque parent ressent lorsque leur enfant est seul au monde avec juste le son de sa voix.
Où diffuser : Disney+, Location numérique
Coraline (2009)
Ce film d’animation en stop motion, basé sur le livre de Neil Gaiman sur une pré-adolescente qui découvre dans sa maison un univers parallèle où tous ses rêves deviennent réalité, a été récemment réédité en salles pour son 15e anniversaire et, à la grande surprise d’analystes, a réussi à gagner suffisamment d’argent pour se classer parmi les cinq premiers la semaine de sa sortie. Si vous avez vu le film, vous savez pourquoi il tient toujours la route. Il est réalisé avec brio par Le cauchemar avant Noël’ Henry Selick, qui donne au film une combinaison de fantaisie et d’effroi sans en faire un pur cauchemar pour les jeunes.
Où diffuser : La chaîne Roku, location numérique
Shrek2 (2004)
Nous allons juste le dire : cette suite du film d’animation de 2001 est supérieure à l’original, depuis son simple message sur le fait que l’apparence ne remplace pas un bon caractère jusqu’à l’introduction du Chat Potté d’Antonio Banderas. Même les blagues, bien qu’inoffensives, sont encore plus audacieuses que le film précédent, surtout lorsque le public découvre la préférence de Pinocchio pour les sous-vêtements. Cette suite constitue le sommet créatif de la franchise Shrek.
Où diffuser : Paon, Location numérique
Enchanté (2007)
Pour une preuve supplémentaire de la façon dont Shrek a influencé le film familial moderne, ne cherchez pas plus loin que cet hybride live-action/animation de Disney, qui a finalement décidé de bousculer sa formule de princesse de conte de fées en en mettant une dans le monde réel sans animaux ni nains qui parlent. Amy Adams incarne parfaitement Giselle, mais James Marsden vole la vedette dans le rôle du naïf Prince Edward.
Où diffuser : Disney+, Location numérique
Kung Fu Panda (2008)
Nous ne savons pas exactement quand les pouvoirs qui seront mandatés permettront à Jack Black de jouer dans presque tous les films familiaux jamais réalisés. Cela a probablement beaucoup à voir avec sa performance vocale hilarante dans ce film sur un panda maladroit choisi pour accomplir une ancienne prophétie. Même la bande-annonce du prochain Minecraft Dans le film, Jason Momoa crie triomphalement la phrase préférée du personnage principal, « Skadoosh », et Black est également dans ce film !
Où diffuser : Paon, Location numérique
Les Indestructibles (2004)
Ce film de super-héros Pixar capture le dysfonctionnement de Les Simpson avec les aspects les plus familiaux du roman graphique révolutionnaire Gardiens. (Par exemple, le passage sur les capes est un héritage direct du chef-d’œuvre d’Alan Moore.) Cependant, son thème consistant à garder les êtres chers ensemble même lorsque le monde menace de les séparer fait ressortir ce film.
Où diffuser : Disney+, Location numérique
Nuageux avec une chance de boulettes de viande (2009)
Les réalisateurs Phil Lord et Christopher Miller, connus pour Le film Lego et 21 rue du sautont le don de prendre une propriété qui semble être une mauvaise idée à porter à l’écran et parviennent d’une manière ou d’une autre à dépasser les attentes de chacun avec (voir les deux films mentionnés au début de cette phrase). Le premier aperçu du succès cinématographique du duo a été leur adaptation du livre pour enfants bien-aimé, qui partage son titre avec le film mais utilise à peine le matériel source. Au lieu de cela, il s’agit d’un film catastrophe inventif et adapté aux enfants, rempli de blagues loufoques et bizarres et de visuels appétissants.
Où diffuser : Paramount+, location numérique
Monstres Inc. (2001)
On pourrait dire que ce film Pixar est un autre rechapage du film du studio. Histoire de jouets formule, de la rivalité amusante entre les deux mène à sa torsion sur les notions de l’enfance, celle-ci étant que des créatures se cachent dans le placard. Ce qui le distingue, c’est le travail vocal de John Goodman (Sully) et Billy Crystal (Mike), qui ont une alchimie magnifique, ainsi que le monde visuel que les artistes informatiques ont créé, depuis les portes colorées à l’intérieur du lieu de travail titulaire jusqu’à l’architecture de la ville où résident les monstres.
Où diffuser : Disney+, Location numérique
Mariée cadavre (2005)
Tim Burton vit un moment en ce moment avec la sortie de son Jus de Beetle suite. Puisque vous ne voulez probablement pas montrer ce film à vos enfants, ce film familial sur l’amour et la mort est le substitut parfait. Rempli de designs beaucoup moins menaçants que Le cauchemar avant Noëlce film sombre et plein d’esprit raconte l’histoire d’un marié timide qui ne veut pas d’épouse et se retrouve marié à un mort-vivant. Il est rempli de gags visuels intelligents qui rendent le Grand Au-delà moins intimidant pour les jeunes.
Où diffuser : Location numérique
Le secret de Kells (2009)
Dans la course au meilleur film d’animation aux Oscars 2010, Pixar En haut a éclipsé ce délicieux film se déroulant dans l’Irlande médiévale. Plus d’une décennie plus tard, il reste méconnu du grand public. Le film en mérite certainement un. Il s’agit du neveu craintif d’un abbé et d’une fée nommée Aisling, qui travaillent ensemble pour trouver un cristal dans une forêt enchantée afin de terminer un livre magique. Le film est co-réalisé par Tomm Moore, que les fans d’animation connaissent peut-être comme l’une des forces créatrices derrière le brillant film de 2020. Marcheurs de loups.
Où diffuser : Kanopy, Location numérique
La princesse et la grenouille (2009)
Le conte de fées intemporel sur un prince maudit qui a besoin d’un baiser pour redevenir humain prend une tournure méridionale. Le film marque un retour en forme pour Disney, qui a passé la majeure partie de la décennie à essayer de s’éloigner des comédies musicales et des animations dessinées à la main qui fonctionnaient si bien pour eux dans les années 90. C’est aussi un moment historique pour la Mouse House, puisque c’est le premier film mettant en scène une princesse afro-américaine.
Où diffuser : Disney+, Location numérique
